Pourquoi le Fauvisme s’appelle-t-il ainsi ?

Parmi  les nombreux mouvements de l’art moderne en peinture que le 20ème siècle ait connu, le fauvisme reste l’un des premiers et des plus importants à voir le jour. Mais d’abord, que regroupe le mouvement fauviste ? Sous l’égide des peintres Henri Matisse, André Derain et Maurice de Vlaminck, les fauves vont chercher à travers leurs œuvres à peindre principalement la nature, de la manière la plus dynamique possible. Cela passe par l’utilisation chez les artistes fauves de détails simplifiés et de couleurs vives et fortes, sorties du tube, comme “ un pot de peinture jeté à la face du public “, écrira le critique d’art Camille Mauclair. La peinture est alors appliquée sur le tableau par de rapides touches qui donnent cette impression de représentation brute au fauvisme, par opposition à la douceur de l’art impressionniste. Les fauves sont donc une réunion d’artistes partageant les mêmes préoccupations et les mêmes goûts, mais ce n’est pas une association d’art organisée comme la Brucke en Allemagne, ou encore un groupe lié étroitement par un crédo artistique comme les Nabis. Ainsi, le mouvement fauviste en tant que tel aura été relativement éphémère, actif de 1904 à 1908, quelques années qui auront suffit aux artistes pour laisser une trace dans le paysage pictural de leur époque. Élément qui paraît assez étonnant pour un mouvement d’une telle ampleur, après 1908, les peintres du groupe délaissent progressivement le fauvisme. Si bien que les peintures de Derain faites dans les années 1920 sont beaucoup plus classiques, tout comme les collages de Matisse dans les années 40, qui n’ont plus grand chose à voir avec ces toiles de 1904, au début de la période fauve. Mais alors, d'où vient cette appellation de fauvisme qui semble dans un premier temps peu en lien avec ce groupe ? En 1905, est organisé le Salon d'automne qui est un événement artistique qui s'est tenu à Paris, au Grand Palais. On peut y admirer dans différentes salles des artistes dont la reconnaissance est déjà faite, tels que Rodin, Cézanne, Renoir ou encore Bonnard. Mais au centre de tous les regards se trouve alors la salle 7, positionnée au cœur de l’exposition. Que trouve-t-on dans cette pièce ? Vous vous en doutez, ce sont 39 toiles, celles de Matisse, Manguin, Derain, Vlaminck, Marquet ou Camoin, avec leur style qui paraît si brutal aux yeux de la critique. Au centre de la salle, trône entouré de ces peintures, deux bustes du sculpteur Albert Marque, dans un style beaucoup plus traditionnel. Arrive alors dans la salle, Louis Vauxcelles, un critique d’art très influent du 20ème siècle. Il la décrit dans un article publié dans le journal Gil Blas le 17 octobre 1905 en disant je cite : “La candeur de ces bustes surprend au milieu de l'orgie des tons purs : Donatello chez les fauves”. C’est la première fois que le terme fauve est employé , et il restera, adopté tant par la critique que par les artistes eux-mêmes pour désigner leur mouvement. Voilà, vous en savez un peu plus sur l’origine du mot fauvisme et les caractéristiques du mouvement, qui annonçait à l'époque, le commencement d’une nouvelle ère. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.